Durante el mes de junio continúa la programación gratuita del Centro Cultural Borges (Viamonte 525, Retiro). Música, danza y mucho más pude disfrutarse con reserva previa de entradas en https://centroculturalborges.gob.ar/
Música
Viernes 2 de junio, 19 h | Auditorio Astor Piazzolla
TANGO
Verónika Silva & César Angeleri, presentan Sonidos nuestros
El encuentro entre estos dos artistas con una inmensa trayectoria tiene como resultado una noche de grandes canciones argentinas: tangos, valses, milongas, zambas y marineras. Luego de llevar este espectáculo por su gira europea en marzo de este año, hoy presentan aquí para nosotros, este compendio de hermosas canciones autóctonas, de todos los tiempos.
Ficha artístico técnica:
Verónika Silva (voz) & César Angeleri (guitarra, dirección y arreglos musicales)
EN CONCIERTO
Garupá. Canciones de Ramón Ayala
Garupá presenta su primer disco dedicado a la obra de Ramón Ayala. Como una forma de celebración del Maestro con la intención de invocarlo en canciones desde esta otra orilla del Paraná, la ciudad de Rosario. Joel Tortul en piano, Julián Venegas en voz, guitarra y percusión, y Homero Chiavarino en acordeón, guitarra y voz traen a este presente gualambaos, galopas y chamamés que invitan a viajar en los sonidos, como una forma de recorrer las profundidades del litoral y quienes las habitan. Monte, selva y río; hacheros, pescadores, recolectores de yerba mate y cachapeceros. Hombres y mujeres desconocidos a quienes Ramón nombra para hacerlos presente en su poesía y con quienes se iguala, adoptando también la expresión Mensú – trabajadores y trabajadoras que reciben un pago mensual por su trabajo – para nombrarse a sí mismo. Durante el concierto, los músicos recorren en formato trío la obra de Ramón desde una perspectiva musical propia, con arreglos originales, sin perder el hilo de su poesía y su mensaje.
Ficha técnica completa:
Joel Tortul: piano; Julián Venegas: voz, guitarra y percusión y Homero Chiavarino: acordeón, guitarra y voz
Sábado 3 de junio, 19 h | Auditorio Astor Piazzolla
TANGO
Marisa Vázquez y La Conurbana, presentan Insomnio
Insomnio es el primer disco de estudio de Marisa Vázquez y La Conurbana, una agrupación compuesta por una cantante y tres guitarristas. El show está integrado por los nuevos tangos-canción de Marisa y reversiones de algunos de sus temas más conocidos. La poesía de este show busca retratar la realidad actual, con sus durezas y sus encantos. La música, en sintonía con esa búsqueda, propone una sonoridad por momentos oscura, rota, y en otros, tierna y pasional.
Ficha artístico técnica:
Marisa Vázquez: voz y composición; Kálen Ortíz: guitarra, dirección musical y arreglos; Alejandro Forneiro: guitarra; Lola Rosa: guitarra
Domingo 4 de junio, 18 h | Auditorio Astor Piazzolla
CICLO ARGENTINA DESDE EL PIANO
Un recorrido por los sonidos criollos, en manos de jóvenes pianistas de todo el país. Chacareras, zambas, tonadas, chamamés, tangos y milongas recreados a través del piano. Obras de Atahualpa Yupanqui, Remo Pignoni, Albérico Mansilla, Omar Moreno Palacios y el estreno de composiciones de los pianistas.
Conducción y dirección: Hilda Herrera
Miércoles 7 de junio, 19 h | Auditorio Astor Piazzolla
MIÉRCOLES EN CONCIERTO
Sudor Marika presenta El deseo es una bailanta
Desde su activismo antifascista y popular, componen canciones visibilizando las luchas del colectivo LGTBIQ+, con una puesta en escena que da paso al delirio y la fantasía queer. Con seis músicxs, SMK despliega un show fuera del closet que mezcla destellos del punk de los 80, la cumbia de los 90s y 00s y la furia alegre de las luchas de las disidencias sexuales.
Ficha artístico completa:
Sebastián Zasali, Rocío Feltrez, Lautaro Paine, Nahuel Lania, Astor Duarte y Vicente Quintreleo
Viernes 9 de junio, 19 h | Auditorio Astor Piazzolla
EN CONCIERTO
Haydee Schvartz
Concierto de piano a cargo de Haydée Schvartz. Preludios para piano de Claude Debussy. Presentación del cortometraje realizado por Ramiro Iturrioz, con la participación de Margarita Fernández y Stephen Drury, a propósito del lanzamiento del CD grabado por esta pianista, para el sello Mode Records (Nueva York) .
Ficha artística:
Haydée Schvartz: piano
Sábado 10 de junio, 19 h | Auditorio Astor Piazzolla
JAZZ
Juan Bayón Quinteto
Integrado por algunos de los músicos más virtuosos de la escena local y en su sexto año de existencia, el grupo del contrabajista Juan Bayón se presenta como una de las unidades más concretas del jazz contemporáneo argentino. El grupo estrena nuevas composiciones e interpretará la música de su último disco, Silencio Ensordecedor.
Ficha artístico técnica:
Juan Cruz De Urquiza, trompeta; Lucas Goicoechea, saxos; Lucio Balduini, guitarra; Fran Cossavella, batería; Juan Bayon, contrabajo y composición
Domingo 11 de junio, 18 h | Auditorio Astor Piazzolla
TANGO en el BORGES
Ramiro Gallo Quinteto
El Ramiro Gallo Quinteto es una de las agrupaciones más importantes del Tango del nuevo siglo. En perfecto equilibrio entre tradición y modernidad, aportó nuevas sonoridades y repertorio como pocas otras propuestas contemporáneas. Fundado en el año 2001, el Quinteto ha grabado ocho discos compactos, algunos con invitados de la talla de Wynton Marsalis y Pedro Aznar, y se ha presentado en escenarios de gran importancia en toda la Argentina, como así también en Italia, España, Francia, Alemania, Holanda, Tailandia, Macao, China, Singapur, Brasil, Colombia, entre otros. Tanto en su faceta de agrupación instrumental (que incluye además repertorios junto a orquestas sinfónicas, de cámara y de jazz) como con su repertorio de canciones, el Ramiro Gallo Quinteto ha cosechado numerosas distinciones, elogiosas críticas del público y la prensa, que sustentan su vigencia y vitalidad.
Ficha artístico técnica:
Adrián Enríquez: piano; Joaquín Benítez Kitegroski: bandoneón; Lautaro Muñoz Arista: contrabajo; Santiago Vera Candioti: guitarra eléctrica y
Miércoles 14 de junio, 19 h | Auditorio Astor Piazzolla
MIÉRCOLES EN CONCIERTO
Victor Torres y Carlos Koffman, presentan “Alrededor de Charles”
Ficha artístico técnica:
Paloma Sirvén: cantante; Tomás Mordkowicz: cantante; Rocío Inés Saporiti: piano; Ian Caterbona Lee: guitarrista; Lucas Matias Aguirre: violinista invitado; Guido Barbosch: productor y Sol Campanella: filmmaker.
Viernes 16 de junio, 19 h | Auditorio Astor Piazzolla
EN CONCIERTO
Mario Marzan
Concierto de piano.
Ficha artístico técnica:
Mario Marzan: piano
Sábado 17 de junio, 19 h | Auditorio Astor Piazzolla
JAZZ en el BORGES
Lucio Balduini trío
El Trío presenta música original inédita y de su último disco, El bosque brillante. Con su nuevo material, el grupo se aventura en un viaje climático y espiritual, atravesando diferentes atmósferas, evocando diversos paisajes sonoros, a veces cercanos a la canción, y otras, buscando sintonía con galaxias lejanas.
Ficha artística:
Lucio Balduini: guitarra; Mariano Sivori: contrabajo; Daniel “Pipi” Piazzolla: batería.
Sábado 17 de junio, 19 h | Sala Norah Borges
En CONCIERTO
Federico Beilinson Ensamble
El conjunto presenta su primer disco titulado Escenas musicales argentinas. Las obras compuestas para este proyecto, desde el punto de vista estético, se encuentran situadas entre el mundo de la música folclórica de nuestro país y la música de cámara académica. Cada uno de los movimientos intenta describir (de una forma impresionista y no musicológica) las diferentes características y “espíritus” de las diferentes regiones de nuestro país. Este ensamble, constituido por ocho músicos, cuenta con una amplia paleta tímbrica; flauta, clarinete, guitarra, violines, viola, violonchelo y contrabajo, logrando así una sonoridad variada y de gran potencial.
Ficha artístico técnica:
Ana Elgarte: Flauta y flauta en Sol; Federico Núñez: Clarinete en La y clarinete bajo; Flavia Fontana: Violín; Pablo Manccini: Violín; María Rivarola: Viola; Eloísa Donatone: Violonchelo; Luis Carcacha: Contrabajo; Federico Beilinson: Guitarra y dirección.
Domingo 18 de junio, 18 h | Auditorio Astor Piazzolla
CICLO INDUSTRIA NACIONAL de Música Contemporánea
Dúo Bavio Cabezaz
El programa estará integrado por un repertorio compuesto por artistas argentinos, Marcelo Delgado, “Guillo” Espel, Gabriel Senanes, Marcos Cabezaz y un homenaje al maestro Gerardo Gandini con una relectura de su pieza “Oneiron” en versión para saxo soprano, vibráfono y percusión, también incluye una obra de la compositora uruguaya María Noel Luzardo.
Ficha artístico técnica:
Yamila Bavio: saxos soprano y alto, clarinete soprano; Marcos Cabezaz: marimba, vibráfono y percusión
Viernes 23 de junio, 19 h | Auditorio Astor Piazzolla
EN CONCIERTO
José Luis Aguirre
José Luis Aguirre se presenta en formato solista, acompañado por sus instrumentos: guitarra, ronroco, caja y bombo. Sus presentaciones giran alrededor de nuevas canciones, que forman parte de su más reciente disco, Suelto (2023), además de un recorrido por Chuncano, disco ganador del Premio Gardel 2020, como Mejor Álbum artista de folklore y, por supuesto, el repaso de las canciones que lo acompañan desde siempre.
EN CONCIERTO
Moguilevsky-stupía- Esposito: música y pintura improvisadas en vivo
Música y dibujo. Sensible conexión nota a nota, trazo a trazo, tinta y sonido se nos mezclan como una danza que comenzó tanto tiempo atrás, y continúa en cada sesión, en un tiempo real luminoso.
Ficha artístico técnica:
Eduardo Stupía: dibujo, proyecciones en vivo. Marcelo Moguilevsky: electrónica, vientos. Sebastián Espósito: electrónica, guitarras.
Sábado 24 de junio, 19 h | Auditorio Astor Piazzolla
JAZZ en el BORGES
Estebán Freytez Quinteto, presenta Las vidas tenues
El bajista y su quinteto presentan en vivo “Las Vidas Tenues”. Música que intenta reflejar el diálogo de los individuos y sus rutinas diarias.
Ficha artística técnica:
Esteban Freytes: bajo y composición; Valentín Garvie: trompeta; Agustina González: voz; Juan Cava: Batería y Leonel Duck: Piano
Domingo 25 de junio, 18 h | Auditorio Astor Piazzolla
FOLKLORE en el BORGES
Zabalita y los Perro e’ Sulky y Lucas Monzón cuarteto
Sergio Zabala, Sebastián Henríquez y Pedro Rossi conforman un trío de música folklórica argentina de voces y guitarras. Con un repertorio que incluye temas de autores populares y contemporáneos, el trío recrea una sonoridad que marcó una tradición. Zambas, cuecas, gatos y tonadas, entre otros, se entrelazan en un concierto que invita a la escucha y a la danza.
Ficha artístico técnica:
Sergio Zabala: Guitarra y voz; Sebastián Henriquez: Guitarra y Pedro Rossi: Guitarra y voz
Sobre Lucas Monzón cuarteto:
Música del litoral argentino, en el grueso del repertorio se abordan chamamé y rasguido doble, géneros folclóricos propios de la región. Una propuesta de música instrumental con obras propias de Lucas Monzón y otros referentes importantes del chamamé.
Ficha artístico técnica:
Mariano Agustoni: piano, Diego Waimer: contrabajo, Facundo Guevara; percusión y Lucas Monzón: acordeón
EN CONCIERTO
Dúo Santini Burgos
El Dúo “Santini / Burgos” interpretará música popular en formato de cámara. Se trata un concierto íntimo y cercano que estará dedicado a la música de Carlos Gardel, Ástor Piazzolla, Héctor Stamponi, Carlos Guastavino y otros de los más grandes compositores argentinos de la historia.
Ficha Artístico técnica:
Amanda Burgos: violin; Fabián Santini: piano
Miércoles 28 de junio, 19 h | Auditorio Astor Piazzolla
MIÉRCOLES EN CONCIERTO
Ivo Colonna y sus romances
El galán disidente nos invita a recorrer grandes hits de nuestra historia y nos comparte un poco del recorrido de su educación sentimental asociado a recuerdos que le despiertan estas canciones impresas en el inconsciente colectivo. Acompañado de Lautaro Matute en guitarra y otrxs invitadxs musicales nos llevará de paseo por desamores, celebraciones y festejos, recuerdos y traiciones, borracheras y autoamor.
Ficha artístico técnica:
Voz: Ivo Colonna; Guitarra y Coros: Lautaro Matute; Bajo: Una Malena; Percusión y Batería: Mailén Eliges; Diseño Escénico: Giselle
Viernes 30 de junio, 19 h | Auditorio Astor Piazzolla
EN CONCIERTO
Andrés Beeuwsart. Solo piano
Repertorio basado en músicas propias y de autores del jazz y la música brasileña.
EN CONCIERTO
Dúo Pastorino Ceccoli
El repertorio del Dúo Pastorino Ceccoli, se construye a partir de temas propios y algunos clásicos muy cuidadosamente elegidos del cancionero popular latinoamericano. Cecilia y Claudio se mueven con notable fluidez entre aires de candombe, milonga, vals criollo y folclore brasileño en esta propuesta original y creativa. La voz y la guitarra de ocho cuerdas traman, en cada tema un momento camarístico delicado y profundo, donde ese fondo del cielo latinoamericano deviene en magia sonora.
Ficha artístico técnica:
Cecilia Pastorino y Claudio Ceccoli.
Danza
Jueves 1 de junio, 15 a 18 h | Sala Tita Merello
SITUAR DANZA
Seminario “Ritmo y sustancia”, a cargo de Martina Kogan y Ares Barrios
Informe e inscripción: bit.ly/431iW5Y
Ritmo y Sustancia es un espacio para trabajar el vínculo entre la danza y la música. A través de herramientas de popping y danza contemporánea se busca entrenar la escucha musical y desarrollar el lenguaje del cuerpo para explorar la traducción de sonido en movimiento. A lo largo del entrenamiento, se indagará en las potencias físicas de cada bailarín y bailarina, y en el trabajo creativo.
TANGO DANZA
Tango, donde comienza la historia. Dirección: Marcos Ayala
Marcos Ayala, director, coreógrafo y bailarín, propone una reinvención constante del género para mantener el Tango actual vigente a través de las generaciones y los diversos públicos. Con su compañía, ha logrado un importante lenguaje artístico que asombra. Ayala logra expresar también toda su experiencia y conocimiento a través de creaciones coreográficas de historias contemporáneas, sin descuidar el estilo de baile que mejor interpreta, el “tango”.
Ficha artístico técnica:
Coreografía y Dirección: Marcos Ayala; Asistente de Dirección: Paola Camacho
Bailarines principales: Marcos Ayala y Paola Camacho
Bailarines: Luciana Francheli, Ayelén Álvarez Miño, Camila Pina, Aldana Tade, Betsabet Flores, Federico Paleo, José Lugones, Iván Vivas, Federico Ibañez, Jonathan Spitel.
Dramaturgia: Ignacio Gonzalez Cano, Vestuario: Walter Delgado, Fotografía: Federico Paleo, Diseño Músical: Richard Cappz, Productor ejecutivo: Cristian Tateossian.
Los miércoles 7, 14, 21 y 28 de junio, de 15h a 18 h | Sala Tita Merello
Apertura para público: sábado 1 de julio de 18.30h a 19.30 h
Laboratorio de investigación coreográfica. “Construir una historia, una dramaturgia, a través del tango”, a cargo de Leonardo Cuello
Actividad gratuita con inscripción previa en: bit.ly/3MLVunw
Sobre el Laboratorio:
Un laboratorio práctico explorativo, vivencial. Un espacio de investigación para desarrollar herramientas que le permitan a las y los asistentes contar una historia a través del tango.
Sobre Leonardo Cuello:
Coreógrafo con más de 20 años de experiencia. Trabaja en la fusión del lenguaje tango con otros lenguajes escénicos. Desde su mirada y su amplio recorrido, guiará a los participantes de este taller para fortalecer las propias herramientas y poder llevar a escena una narrativa desde el lenguaje del tango. El taller concluye con una apertura de los trabajos realizados a lo largo de los cuatro encuentros.
Jueves 8 de junio, 19 h | Auditorio Astor Piazzolla
SITUAR DANZA
¡¿QUÉ SIGNIFICA DE A TRES?! Directora Gabily Anadón
Basada en el texto 58 indicios sobre el cuerpo Extensión del alma de Jean – Luc Nancy
El cuerpo es nuestro y nos es propio en la exacta medida que no nos pertenece y se sustrae a la
intimidad de nuestro propio ser, en el caso de que éste existiera, de lo que precisamente el cuerpo debe hacernos dudar seriamente. Pero en esta medida, que no sufre ninguna limitación, nuestro cuerpo no sólo es nuestro sino nosotros, nosotros mismos, hasta la muerte, es decir, hasta su muerte. El cuerpo es lo movido del alma.
Ficha artístico técnica:
Intérpretes: Pamela Fernández, Daniel Payero Zaragoza y Aramando Ressi –
Iluminación: Miguel Solowej
Composición sonora: Fabián Kesler
Dirección: Gabily Anadón
Jueves 15 de junio, 16 a 18 h | Sala Tita Merello
CLASE MAGISTRAL DE TANGO
Bailar a través del otro. Potenciarse desde el encuentro
A cargo de Fernando Galera y Silvina Valz
Actividad gratuita con inscripción previa en: bit.ly/3MLVunw
Sobre su metodología:
Fernando Galera y Silvina Valz son muy conocidos por separado y, desde hace 10 años, en conjunto, por la precisión de su trabajo corporal. Tratan a fondo la conexión con el suelo, con la música y con la pareja, las herramientas para bailar relajado y placentero. En sus apasionantes clases trabajan de modo intenso con cada alumno con una constante práctica de todo lo que significa el Tango de Salón y a su vez la estructura social del mismo.
Sobre su técnica de baile:
Con más de 25 años de trayectoria, Fernando y Silvina bailan con toda la técnica y energía actual y al mismo tiempo con la calma y el refinamiento de los viejos milongueros, integrando elementos modernos sin perder el carácter tradicional. En su baile la pareja forma un conjunto por la intensa conexión del abrazo. Cada paso y cada movimiento sale de la inspiración por la música. Hacen surgir la cultura de las milongas tradicionales de Buenos Aires aggiornada con esa cuota de energía que los caracteriza.
Jueves 15 de junio, 19 h | Auditorio Astor Piazzolla
SITUAR DANZA
Maricón. Idea, dirección e intérprete León Ruiz
Maricón, el unipersonal, es un híbrido entre la danza, el teatro documental y la performance. Maricón es un boicot, un zafarrancho, un juego, un cúmulo de imágenes escénicas sensibles, que viajan entre la infancia y el presente de un bailarín, para sumergirnos en las problemáticas de odio, bullying y discriminación que padecen las disidencias sexuales.
Esta obra fue realizada en el marco de la residencia de creación Descarriadas, las Artes Escénicas Expandidas del Centro Cultural Parque de España, Rosario, Pcia. de Santa Fe.
Ficha artístico técnica:
Idea, dirección e intérprete: León Ruiz
Asistente de dirección: Florencia Cassino
Diseño sonoro: Martín Actis
Diseño de vestuario: Lorena Fenoglio
Diseño de iluminación: Tania Scaglione e Irupé Vitali
Escenografía: AET escenografías
Jueves 22 de junio, 19h | Auditorio Astor Piazzolla
CICLO EXPERIENCIAS EN ESCENA
Carne argentina. Dirección, dramaturgia y espacio escénico: Patricio Suárez.
Seres híbridos formados por materia viva, píxeles y basura. Danza de cuerpos urbanizados por la carrera tecnológica y la precariedad. Viñetas descoloridas sobre la educación sentimental masculina.
La escena como caleidoscopio de nuestro tiempo: sueño húmedo y pesadilla del Cyborg de las pampas
Sobre la obra:
Carne Argentina (Preludio para un cyborg de las pampas) es una obra de artes vivas que combina elementos de la danza, el teatro físico y las artes visuales. En escena, cuatro performers dan vida a seres post-humanos formados por materia viva, basura y dispositivos electrónicos. Desde una búsqueda experimental y el cruce de lenguajes, la pieza elabora una reflexión constante sobre la educación sentimental masculina, el control social y el adiestramiento de los cuerpos en la sociedad contemporánea.
Ficha artístico técnica:
Dirección, dramaturgia y espacio escénico: Patricio Suárez.
Performers: Ramiro Cortez, Mateo De Urquiza, Gastón Gatti y Javier Murphy Figueroa.
Asistencia de dirección y técnica: Angela Babuin y Ana Belatti.
Colaboración artística: Lucas Pisano.
Diseño de Iluminación: Matías Sendón.
Diseño y realización de vestuario: Aldana Varela y Rosario Díaz.
Asesoramiento escenográfico: Melanie Waingarten.
Asesoramiento VJ: Marcelo “Pinqui” Enriquez.
Asesoría tecnológica: Iván Silberstein
Reciclado de materiales escénicos: Iván Silverstein, Bicicletería “El olímpico”, “Luma”.
Diseño sonoro: Patricio Suárez.
Diseño gráfico: SIKE.
Fotografía: Carolina Nicora.
Registro audiovisual: Francisco Benincasa y Gustavo Cataldi.
Comunicación: Cecilia Gamboa.
Co-producción: Georges Lewis.
Producción: Patricio Suárez.
Agradecimientos: Liza Taylor, Rhea Volij y Luis Asensio.
Domingo 25 de junio de 17 a 20 h | Salón Tita Merello
Milonga a cargo de Floreal Milonga
Sobre Floreal Milonga
Floreal milonga se inauguró en el 2011 en el Club Ciencia y Labor. Un club de barrio de Villa General Mitre. Rápidamente se convirtió en una referencia entre las milongas con esencia barrial.
A partir del 2022 organizamos la milonga en La Vecinal de Saavedra y Biblioteca Popular 25 de mayo recuperando el espíritu barrial del primer Floreal. En Floreal milonga coinciden y comparten bailarines de distintas edades. Tiene un ambiente de club de barrio con un público fiel y habitué.
Jueves 29 de junio, 19 h | Auditorio Astor Piazzolla
TANGO DANZA
Otoño Tango. Idea y Coreografía: Lautaro Cancela y Lucila Segura
Otoño tango crea una poética innovadora dentro del tango danza. La obra construye una historia que fusiona a nivel escénico el baile del tango, el canto, la poesía recitada y la pintura, y relata los vaivenes conflictivos que se desatan en el artista ante la imposibilidad de poder crear.
El otoño es la excusa para hablar de esas transiciones, de los cambios de
estado, del paso del tiempo y de lo que se transforma inevitablemente. La música combina orquestas de temas tradicionales y modernos del tango y otras músicas alternativas de fusión contemporánea jazz.
Ficha artístico técnica:
Idea y coreografía: Lautaro Cancela y Lucila Segura
Dirección general: Lautaro Cancela
Asesoramiento coreográfico: Laura Roatta
Asistencia técnica: Dulcinea Segura
Diseño de luces: Eduardo Pérez Winter
Diseño de vestuario: Lucila Segura Indumentaria
Sobre Lautaro Cancela y Lucila Segura:
Bailarines, maestros y coreógrafos de Tango con más de 20 años de trayectoria.
Recientemente han participado como jurados del 18º Campeonato de baile de la Ciudad de Buenos Aires 2022. Forman parte de importantes espectáculos recorriendo escenarios y teatros en Europa, Asia, África y Latinoamérica. Han bailado en la Compañía Tango x 2 de Miguel Ángel Zotto, el musical Tanguera de Mora Godoy, Tramatango de Milena Plebs, la Compañía de Hernán Piquín y Fracanapa tango dance de Gustavo Naveira, entre otras.
Son convocados regularmente a participar en el Mundial y Festival de Buenos Aires como jurados, maestros e intérpretes. Han trabajado como docentes y bailarines en festivales internacionales de Tango en Brasil, Chile, El Salvador, Inglaterra, Alemania, Italia, Bélgica y Francia.
En el 2018 reciben el diploma de honor como pareja de tango del año, distinción Pa´ que bailen los muchachos, declarada de interés cultural por la Secretaría de Cultura de la Nación.
En el año 2020, estrenan su obra Otoño tango con dirección, coreografía y producción propia . La obra fue subsidiada por Prodanza, seleccionada y presentada en el ciclo audiovisual del Mundial de Tango 2021 y recibió importantes críticas.
Realizan su corto audiovisual “Acércate a mi” que recibe importantes distinciones en varios festivales internacionales de cine independiente, entre ellos como “mejor coreografía, en el Chicago Internacional Indie film festival 2021. Son invitados como pareja de jurados en el Festival y Campeonato de tango Envenado 8va. Edición/ octubre 2022 (Venado Tuerto, provincia de Santa fe).
Todos los sábados y domingos de junio, de 17 a 19 h | Salón Tita Merello, II piso
TANGO AL PASO, por Floreal Milonga
En junio continúan las clases de tango de salón en el Borges. Tango al Paso, un lugar de encuentro para aprender, practicar y perfeccionarse, está pensado como un espacio público y gratuito de enseñanza y un punto de anclaje para la difusión de las escuelas de tango y las milongas del país.
Cada mes, una pareja de docentes de una escuela o milonga argentina se encargará de dictar las clases, lo que propicia un espacio federal y estilísticamente diverso.
Importante: No se requiere ningún tipo de vestimenta ni calzado específico.
En Tango al Paso de junio los docentes Lucila Bardach, Mariano Romero y Marcelo Lavergata
de Floreal Milonga estarán a cargo de las clases.
Cine Italiano
Miércoles 7 de junio, 18:30 h.